还在苦练基本功？试试这个方法，让你的舞蹈水平突飞猛进！

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这个方法值得反复斟酌,以指导你的舞蹈。但它也要与你的水平相适应。以一些高水平的舞蹈为例,它必须能吸引学生的兴趣,否则就不会引起人们的注意。

如果你想成为艺术团体的一员,就必须学会运用舞蹈。只有当你学会了运用舞蹈,才能让自己的舞蹈更加精彩。

一、在艺术方面的思考

艺术团体的发展壮大,离不开其艺术精神。艺术一般是指“一门课程”,课程包括大众艺术、艺术创意、艺术领域。有了艺术精神,才能被人才所接纳,并成为有能力的团体。艺术发展可以让团体的舞台有一个繁荣的空间,艺术氛围能吸引多个小团体的团体。

由于艺术团体的成员还要受到社会教育的保护,因此很有必要尊重他们,使他们的水平有较高的提高。

学习舞蹈,学习生活。我认为,提高人们的艺术修养和审美能力,必须注意以下几点。

1.保持人们的艺术修养。

舞蹈是一门“诗”,它强调的是华章百德的“一惊一兴,一贺双喜”。舞蹈又称夜歌,可以作为一种舞台艺术,使他人了解舞蹈的艺术性。舞蹈是人类共同的艺术形式,是世界上文化交流的重要方式,是人们审美修养的主要表现形式之一。在学舞蹈的同时,可以锻炼身体、缓解情绪、陶冶情操,放松身心。舞蹈使艺术从一种感性而理性的形式成长为一种典型的个人社会情感交流方式。舞蹈是世界上文化交流的重要形式。

2.保持人们的艺术修养。

人们的艺术修养离不开视觉艺术。对于舞蹈来说,舞者的美是世界上最重要的部分。视觉艺术能够在潜移默化中影响受众对舞蹈的认识和理解。为了达到艺术所预期的目的,必须让艺术在日常生活中发挥作用,艺术设计要体现人的美,就必须要给人一种美的享受。只有把这种美体现到实际生活中,才能达到艺术所要求的效果。而这种美既是艺术修养的表现形式,又是艺术修养的根源。对于这种美,只有注意艺术的运用,才能使人们真正感受到艺术的魅力。因此,要提高艺术修养的运用水平,提高艺术修养的运用水平,就必须注重艺术的学习,注重艺术的学习。

3.增强与社会的互动性。